Você já viu essa cadeira por aí 🪑
O triunfo mundial da Monobloc.
Você com certeza já viu essa cadeira por aí. Comuns em bares e botecos pelo Brasil, ela está nos restaurantes à beira-mar, nos quintais de algumas casas e até na capa do mais recente álbum de Bad Bunny.
Possivelmente a peça de mobiliário mais onipresente no mundo, a cadeira Monobloc se disseminou globalmente graças à produção em massa de baixo custo. Estima-se que já existam cerca de um bilhão delas em uso ao redor do planeta.
Muitos torcem o nariz para ela, associando seu uso a uma padronização que dilui a identidade estética dos espaços. Mas para entender seu verdadeiro valor, é preciso reconhecer que estamos diante de uma peça de design funcional e extremamente acessível.
A cadeira de plástico 📖
A ideia de criar uma cadeira feita em uma única peça surgiu muito antes do plástico. Já na década de 1920, designers buscavam formas de moldar uma cadeira sem partes separadas, experimentando chapas de metal prensadas e madeira laminada curvada.
Mas quando surgiu a primeira Monobloc? Bem, essa é uma história difícil de rastrear.
A primeira versão do que pode ser considerada uma cadeira de plástico foi criada pelo designer canadense D.C. Simpson em 1946. Um protótipo elegante, mas que não vingou comercialmente.
Entre as décadas de 1950 e 1960 surgiram modelos importantes, porém ainda sofisticados demais para ganhar escala: a cadeira Panton, desenhada pelo dinamarquês Verner Panton, tornou-se símbolo de uma estética futurista e da Era Espacial.
Quase ao mesmo tempo, outros projetistas ensaiavam soluções similares. O arquiteto alemão Helmut Bätzner criou a cadeira Bofinger e o italiano Vico Magistretti desenvolveu a Selene.
Essas criações pioneiras mostravam que era possível fazer assentos empilháveis de uma só peça. Um passo fundamental, mas ainda distantes do ideal de simplicidade absoluta que caracterizaria a Monobloc que conhecemos hoje.
O grande avanço para a produção em massa veio em 1972, quando o engenheiro francês Henry Massonnet apresentou a Fauteuil 300. O modelo é apontado como o precursor mais direto e reconhecível da Monobloc moderna.
Inspirado nos designs anteriores, Massonet simplificou a forma, acrescentou braços integrados e tornou a cadeira mais adequadamente empilhável. Ele também melhorou os processos industriais, o que reduziu o tempo de moldagem para menos de dois minutos por unidade.
Nos anos seguintes, diversos fabricantes na Europa avançaram na produção. Em 1983, a empresa francesa Grosfillex lançou no mercado a versão que se tornaria o padrão mais comum das cadeiras atuais.
O modelo nunca foi patenteado. Na década de 1990, milhões de unidades já estavam espalhadas por todos os cantos do planeta.
Sucesso global 🌍
A onipresença da Monobloc está diretamente ligada à tecnologia de sua fabricação. Feita de polipropileno – uma resina resistente –, ela é moldada ao ser aquecida a cerca de 220 °C e injetada em um molde de aço que define sua forma completa.
O processo leva de 70 a 90 segundos e é totalmente automatizado. Apesar do alto custo inicial dos moldes metálicos, eles suportam grandes tiragens, o que viabiliza a produção em massa.
Ou seja, rápida e barata. O resultado é uma peça leve, de 2 a 3 kg, mas capaz de suportar o peso de um adulto.
Seu sucesso de vendas, porém, não é livre de controvérsia. A mesma cadeira que simboliza a democratização do design, ao ser acessível a todas as pessoas, também ilustra algumas das grandes contradições da sociedade moderna e do consumo de massa.
Por um lado, ela encarna perfeitamente a ideia de um design universal, acessível e eficiente. Por outro, tornou-se símbolo do descarte desenfreado e da insustentabilidade.
Seu plástico é derivado do petróleo. Como não é biodegradável nem reciclável de maneira simples, a Monobloc muitas vezes termina abandonada em lixões, onde permanecerá por muito tempo.
Mas, como sabemos, sua história não é apenas negativa. Há paradoxos interessantes sobre como ela é vista ao redor do mundo.
Em alguns países, trata-se de um objeto descartável, algo sem valor que é facilmente substituído. Em outros lugares ela adquire o status de bem durável, objeto reparado repetidamente e valorizado pela durabilidade.
Outros fatores também fazem a Monobloc ser tão buscada:
🧩 Praticidade do seu uso: dezenas de unidades podem ser armazenadas na vertical, economizando espaço – uma vantagem para fornecedores de eventos e estabelecimentos comerciais.
🌦️ Resistência às intempéries: elas podem ficar ao ar livre sob sol e chuva sem enferrujar ou apodrecer. Mesmo que possa desbotar ou rachar após anos, seu tempo de vida útil é considerável.
🤗 Encosto e apoio para os braços: apesar da simplicidade estrutural, seu design ergonômico oferece um nível surpreendente de conforto. O encosto levemente curvado e os braços integrados garantem estabilidade e períodos prolongados de descanso.
Constante reinvenção💡
Entre o fim dos anos 1990 e os anos 2000, designers reinterpretaram a cadeira de plástico com novas técnicas e materiais. Em 1997, Matthew Hilton lançou a Wait Chair, focada na elegância e simplicidade.
No ano seguinte, Philippe Starck criou a La Marie, a primeira cadeira totalmente em policarbonato transparente. Em 1999, Jasper Morrison apresentou a Air Chair, leve e resistente graças à moldagem com injeção de gás.
Em 2002, Starck voltou com a Louis Ghost, que misturava formas barrocas com o visual moderno do plástico transparente. Já em 2009, o designer apresentou a Mr. Impossible, feita com duas partes soldadas a laser.
Do cotidiano à lembrança cultural 🌴
Sendo parte da paisagem diária de tantos lugares, a cadeira Monobloc inevitavelmente entrou no imaginário cultural. Você mesmo, provavelmente já repousou em uma delas.
Sua imagem simples – geralmente branca, com encosto vazado e pernas ligeiramente afastadas – evoca instantaneamente cenas de informalidade e convívio. Um exemplo é a capa do álbum Debí Tirar Más Fotos, do porto-riquenho Bad Bunny.
Essa simplicidade também abriu caminho para artistas visuais. Os irmãos Campana no Brasil, Martí Guixé na Espanha e Martino Gamper na Itália deram à Monobloc releituras criativas e provocadoras.
O norte-americano Sam Durant produziu versões da cadeira em porcelana fina, criando esculturas irônicas e surpreendentes. Caminho semelhante ao do holandês Maarten Baas, que criou uma versão em madeira esculpida à mão.
A HFA–Studio, empresa austríaca de branding e design, envelopou o assento com brilhos de um globo de discoteca para uma exposição em Viena. O Vitra Design Museum na Alemanha dedicou a exposição Monobloc – A Chair for the World inteiramente a ela, examinando sua história e significado social.
A Monobloc também cumpriu uma função humanitária ao se transformar em um meio acessível de locomoção. A ONG Free Wheelchair Mission se dedica a fornecer cadeiras de rodas acessíveis e duráveis em países em desenvolvimento.
Seu modelo inicial e hoje aposentado, o GEN_1, foi feito a partir da famosa cadeira de polipropileno. Após 20 anos de serviço, a organização sem fins lucrativos distribuiu 1,3 milhão de cadeiras de rodas em 94 países.
A história da Monobloc exemplifica como design, indústria e cultura se entrelaçam. Seja como item contestado ou como assento confiável do dia a dia, essa cadeira de plástico inteiriça deixou sua marca no mundo, conquistando um lugar tanto nas calçadas quanto na história do design.
tomei meu café da manhã hoje lendo sobre cadeira de plástico, MUITO FODA! trabalho sensacional de vocês
eu sei que o fato dela ser de plástico deixa ela meio polemica e controversa(como no post!!) mas nossa sou muito apaixonada por ela, porque é um dos objetos que mais representa o design de produto (e o design num geral)